Me parece necesario que se haga esta lista de decepciones, ahora que ninguna revista se atreve ya a publicar la suya (supongo que por miedo a perder posibles páginas de publicidad). Además, tiene mérito incluir un disco español, que siempre es más complicado (por aquello de romper la tibieza de la crítica con el 90% de lo que se hace aquí). Por mi parte decir que La Bien Querida es un disco que veo bastante sobrevalorado (con alguna canción bonita) y que “La leyenda del espacio” me parece una aventura valiente que en mi caso va a menos con cada escucha. Al final he acabado suscribiendo la frase de un músico indie español que decía que “Los Planetas son mejores haciendo pop que psicodelia”. Ya sé que César no coincide, pero no escribo esto para provocar la típica discusión sobre gustos, sino para poner en cuestión los consensos, que quizá no lo son tanto (”Mondo sonoro” apostó en su lista por meter “Unidad de desplazamiento”). Saludos a los mochileros.

Veo que coincidimos más en las fobias que en las filias. No sé cual será tu lista de favoritos, pero mi lista antipática coincide plenamente con la tuya a la que debería añadir la decepción que me supuso Monsters of Folk, quizás por tener tanta expectativa en ese proyecto.
Saludos, Ignacio

Hay una bonita serie de discos sobre Zanzibar. Aunque estoy de acuerdo en parte con el empacho de musica ghanesa y nigeriana. No es oro todo lo que reluce. Es una pena que el sello que drag city se saco de la manga hace un par de años, yaala yaala, no haya tenido mas referencias. Por otra parte, el material que esta facturando honest jon’s es brutal y es de lo poco que me mantiene unido con el continente. Por cierto, el recopilata de Mulatu no me ha gustado demasiado.

Un saludo!

Pues sí, a mí “La leyenda del espacio” me aguanta y muy bien, aunque tengo que decir que mis dos momentos favoritos de Planetas son, por orden, “Santos que yo te pinte” (letra enorme) y esas canciones de la leyenda en las que apetece remangarse la falda y pegar un taconazo, como “Deseando una cosa”.

Ignacio: no creo que mi lista internacional, que subiré mañana, te parezca muy simpática

tortu: ¿que serie es esa? de zanzibar conozco la música para festejos sociales (Ikhwani Safaa Musical Club), que me encanta; y en cuanto a Mulatu, aunque no me disgusta, es quizás lo que menos me mola de la serie Ethiopiques; el mejor, y de largo, es Mahmoud Ahmed.

A mí también me parece muy buena idea hablar de las decepciones y discos con los que no se comulga, que siendo la música algo tan personal no entiendo cómo en los últimos años todo el mundo parece compartir la misma visión y gustos. Por comentar la lista de César:

1.- Yo reconozco que me emociona mucho la voz de Antony, pero me compré el último disco y apenas lo he escuchado (lo cual a mí siempre me dice algo) y estoy de acuerdo en que su discurso infantiloide resulta un poco cargante.

2.- Devendra: aunque algunas canciones suyas me gustan bastante nunca me han gustado sus discos (se me hacen muy aburridos y dispersos) y no comulgo demasiado (por no decir nada) con toda la escena folk o freak-folk o como la quieran llamar, así que ni me he molestado en escucharlo.

3.- Benjamin Biolay: me gustó bastante su primer disco y el resto nada de nada. Es que no encuentro ni una canción que me guste y menos a la altura de alguna como “Les Roses Et Les Promesses”. Alentado por las buenas críticas me bajé el último disco y no pasé de la 5ª canción. En mi opinión (discutible por supuesto) un auténtico plomazo de disco.

The XX: no estoy de acuerdo, me ha gustado muchísimo y me parece uno de los discos del año. Tampoco creo que su intención sea transmitir inquietud como al parecer buscas tú César, y a mí al menos me gusta bastante más que el Seventeen Seconds de The Cure al que nunca aprecié tanto como todo el resto del mundo (dejando “A Forest” aparte).

Joe Crepúsculo: como no entendí el revuelo de los anteriores discos mucho menos el de éste nuevo. Sí, tenía 2 ó 3 canciones resultonas, pero en general los 2 discos anteriores eran bastante pobres, la producción (o más bien la ausencia de) era nefasta y el hombre canta fatal. Posiblemente no soy el más indicado para hablar porque considero que el nivel de la música española es infame y salvo rarísimas y exportables excepciones como Parade o La Casa Azul el resto no hay por donde cogerlo y sólo se sustenta por el corporativismo de la prensa y el compadreo con los grupos (al igual que sucede con el cine español, que para leer una crítica mala de una película hay que rebuscar con lupa). Y aunque es una opinión que no comparte ninguno de mis amigos el anterior disco de un grupo a priori tan previsible y anodidno como “La Quinta Estación” era bastante mejor que el 95% de los discos indies que se hicieron en España ese año, pero claro, con el nivel que tenemos basta con que seas un pelín raro y ya eres el no va más.

Discos Africanos: lamentablemente nunca me ha llegado mucho la música africana, lo he intentado varias veces pero no logro que me interesen más que unos pocos discos contados con los dedos de una mano, así que me abstendré de opinar en este apartado.

Mark E. Smith: yo también echo de menos su próxima entrega.

Bruce Springsteen: menos mal, ya pensaba que era yo el único que pensaba que “Magic” era un discazo, de hecho me parece lo mejor del Boss desde “Born In The Usa” y bastante mejor que un disco tan aclamado como “The Ghost Of Tom Joad”. Eso sí, totalmente de acuerdo con César, el nuevo no da la talla en casi ningún momento.

Y como colofón añadir lo injusto de que grupos y cantantes como Butcher Boy, Dylan Mondegreen, Le Volume Etait Au Maximum, The Bitter Springs, …, volverán a estar ausentes de casi todas las listas mientras un montón de grupos mediocres de temporada uniformarán la mayoría de ellas.

Pues en el tema Planetas coincido con Lenore, me parece valiente y arriesgada la aventura de Los Planetas en La Leyenda pero después de unas cuantas escuchas se me empezó a hacer muy pesado y no lo he vuelto a poner. Claro que mi disco favorito de Los Planetas es POP seguido de cerca por el primero, son los que para mí tienen las mejores canciones de lejos.

Tampoco entiendo muy bien esa manía de destacar un disco sobremanera porque mezcla 2 mundos aparentemente disjuntos (en este caso el pop/rock y el flamenco). Creo que tienden a sobrevalorarse muchísimo los discos que son una colisión de estilos y no se valoran por la calidad de las canciones en sí sino por lo que tienen de rupturistas (que no niego que pueda tener importancia pero no creo que tanta).

Es curioso además porque después son discos que casi nunca son el favorito de nadie aunque siempre salen como el mejor de España en tal o cual época. Y ojo, no digo que en muchos casos sean grandes discos, ¿pero realmente son el mejor?

Y perdonad que parece que tengo el día negativo, me he debido levantar con el pie izquierdo.

Un abrazo,

Sergio.

Buen despiece, Sergio.
Únicamente aclarar que no buscaba nada (ni inquietud ni nada) al escuchar a Xx. Como no me aportaba nada, me fijé en los bajos, que asocié a los inquietantes primeros ochenta. Pero, mira, del disco me gustan un poco los juegos de voces

La serie se llama Zanzibara, tambien la saca buda y tiene un diseño identico a los ethiopiques, la musica no es tan luminosa, pero no desmerece.

Esperando el descubrimiento del techno caboberdiano o del electro senegales.

Aunque he de decir que este año he empezado a adentrarme en algunos sonidos relacionados con lo electronico que los estados unidos dejaron atras en los noventas (miami bass, baltimore club, chicago steppin’…) y de momento me lo estoy pasando pipa.

Mil gracias por la revelación, tortu. Lo de Zanzibara tiene una pinta estupenda. El primer volumen está dedicado al Ikhwani Safaa, que ya conocía.

Vaya César, pues leyendo tus decepciones, te lo digo sinceramente, no me encuentro tan sólo.

Y yo que predicaba en el desierto ante mis amigos y/o conocidos que Antony es un bluff que no te menees, que Joe Crecuspulo es la nueva figura a admirar por la gente guay, que los XX es, junto a Vampire Weekend, el hype más sobrevalorado en años y, bueno, Devendra, pues lo tengo en eterna observación. Su último disco peca de estar demasiado bien peinado y aseado (preciosa “Brindo”), curiosamente echo de menos sus divagaciones peyotesicodélicas. Pongo la mano en el fuego que, entre tanta ida y venida a espaciones interestelares, un dia se traerá bajo el brazo el gran disco que esperamos su fatigados seguidores.
En fin, espero con curiosidad tu lista y, aunque me temo que no aparecerá, reivindico con uñas y dientes el último disco de Echo % The Bunnymen, “The Fountain”. Pop, de caligrafía clásica y adulta. Quien tuvo, retuvo. Y McCulloch retiene por dos, menudo es él.

Sergio, a raiz de tu comentario sobre la música española, yo este año he escuchado algún disco la mar de chulo: el de Tannhäuser, Bélmez, tiene cosas preciosas el de Fran Gallo, excelente el de Remate con Muni Camón, la psicodelia de mesa camilla de Emilio José, el fantástico derroche de Mayte Martín…¿Insuficiente? pues igual, pero hay gente haciendo muy buena música.

Perdonad…
¿Y quiénes son esos?…
Sólo conozco algunos temas de bus sprinfinng, pero por oirlos en la radio hace años. De los demás mentados, ni flores.
Quizá haya que estar más ajeno a tops list, críticas de revistas, etc…
Recientemente compré un especial de “rock de lux” con los discos del 90. Lo compré por aburrimiento, ya que estaba de entierro y no participo de misas. Al lado había un kiosko…y mientras estaban en el acto, ojeé la revista: Desconocía a más del 90%, y eso que escucho radio3 (en teoría, lo más puntero) en mi trabajo, pero si algo me llama la atención, me apunto el nombre.
Fuí seguidor de Siglo XXI, pero, hoy por hoy, me decepciona con hip-hops de imbéciles, versiones techno-trash de clásicos, pajas mentales de heróicos “star sistem”, etc.
En fin, que hay temporada tonta…

Autodolor, yo para dejar de infligirme más daño, hace años que deje de escuchar Radio3

A mí The XX tampoco me han gustado mucho. Ni las estructuras compositivas, ni la producción me han parecido suficientemente originales o imaginativas (pensé que eran minimalistas y que algo así podía tener mérito frente a las a las abigarradas y complejas producciones habituales estos últimos dos años pero luego caí, como comenta César, que ya los primeros Cure habían sido minimalistas). Prestaré más atención a las voces, a ver…

De los Planetas he escuchado el último single, el del videoclip, que no sé si es una versión de Caracol, pero me parece más cercano a lo que yo esperaba de la Lenyenda del Espacio. Lo de unir estilos es algo bastante importante si se trata de fusiones inéditas pero aún es ‘más mejor’ si además esos discos están copados de buenas composiciones. Para mí Los Planetas son buenos componiendo en las distancias cortas (estructuras sencillas) y se debe sobretodo a las melodías vocales de J que pueden alcanzar bastante originalidad. Pero su mejor canción para mí es ‘La Playa’, que hace poco he confirmado que no la compusieron ellos solamente (intervino un amigo suyo).

De Joe Crepúsculo sólo he escuchado dos temas y me parecen bastante buenos, no sé si el resto de sus discos mantienen ese nivel. Respecto al lo-fi, no sé por qué se le tiene tanta manía (y luego Daniel Johnston y Beat Happening son tan adorados…). Para mí no es una falta de producción sino producir con otra serie de medios, normalmente de menor presupuesto (¿acaso mucho de Comelade no es puro lo-fi?).

De La Bien Querida me gusta mucho su música que la considero bastante original en cuanto a estructura pero poco inspirada en cuanto a letras.

De los discos africanos, probablemente será por mi falta de referencias en ese estilo (apenas un par de discos de Fela Kuti), pero a mí sí que me ha gustado el de Mulatu Astatke & The Heliocentrics. Al menos me ha dejado con ganas de más…

De Springsteen no he escuchado los últimos discos y claro, The Fall siempre serán bienvenidos.

De los últimos discos que citas, Sergio, no he escuchado ninguno, tan sólo escuché el anterior de Dylan Mondegreen (auspiciado por los rumores de un nuevo Jens Lekmann): una producción prístina, apabullante, entraba en vena directamente, hasta que me dí cuenta que las estructuras eran de lo más triviales. Quizá el último sea mejor disco…

De la 5ª Estación, apenas escuché un tema, el más famoso creo, y me sorprendió favorablemente, aunque no tanto como para querer escuchar más y me extrañaría que superase al 95 % de la producción independiente de ese año. Algo parecido me ha pasado este año con Zahara, aunque de ella sí he notado algo que me hace pensar que podría evolucionar hacia algo interesante.

Los ví hace poco junto a Love of Lesbian en directo. De los barceloneses me gustaron algunas canciones que creo que son del nuevo disco (creo que han mejorado bastante desde el principio), pero me echa un poco para atrás la actitud un tanto histriónica del cantante. De Vetusta Morla sólo he escuchado un tema y me parece bastante predecible su música (casi prefiero a los primeros Piratas). Dejemos la puerta abierta a que puedan sorprendernos… Me ha gustado mucho más el último de los murcianos Second.

También esperaba más del de Centella, que aún así tiene un par de minitemas que me encantan.

Mis decepciones internacionales:

- Vetiver: ya creo que nunca van a igualar su buen primer disco.

- Tori Amos: apenas el single ‘Welcome To England’

- The Decemberists: superdecepción, con mucho esfuerzo salvaría ‘Annen Water’

- Gregor Samsa: una producción cálida y acogedora, muy bonita, la mejor de su carrera (viva el piano!) pero no hay chicha en las composiciones. Su anterior disco me gustó mucho más, aunque incluso aquél empieza a palidecer frente al gran ‘Wind’s Poem’ de este año de Mount Eerie.

- Why?: quizá deberían haberse esperado a tener mejores canciones antes de sacar este nuevo disco con, a mi juicio, tan poco tiempo desde el anterior. Ni siquiera tiene un ‘Rubber Traits’ o un ‘Fatalist Palmistry’ que echarse a la boca. Si acaso me quedaría con ‘Against Me’.

- Casiotone For The Painfully Alone: de todos los que he dicho hasta ahora quizá es el que más me ha gustado, pero esperaba más. Mi preferida: ‘White On White’.

- The Horrors: ‘Mirror’s Image’ tiene un gran comienzo pero luego se desinfla al carecer de un estribillo que la podía haber catapultado hacia mis predilectas del año. Sólo salvaría de ‘Primary Colours’ la producción, que se aprecia sobretodo en la abundancia de intros, outros y demas intermedios instrumentales, pero no hay mucho más jugo en las composiciones.

- The Postmarks: me gustó mucho más su primer disco, aún así hay par de temas muy resultones en este último: ‘Go Jetsetter’ (qué comienzo) y ‘The Girl From Algenib’.

Me olvidaba, en mi lista imaginaria de este año incluiría a Bill Orcutt, Black to Comm, me ha gustado el coqueteo con el Kraut (un pelín de postal) de Beak, a Box Elders, la obra maestra de Broadcast con The Focus Group, los sitares de Cornershop, las pesadillas de Former Ghosts, a Luke Haynes, las reediciones de Kraftwerk, Megafaun y, haber descubierto Michael Hurley. Ah, y mis Pet Shop Boys y su “yesqueestásenloscielos”

Saludos!

LuisM, quizá haya parecido un paleto, pero en Alcoy, ciudad donde vivo, sólo se puede escuchar algo “nuevo” a traves de r3. Las demás emisoras locales son de música tipo camilo sesto o las fm de cobertura nacional.
Ójala viviese en Madrid, Barcelona, etc..donde la pluralidad de opciones en radio son inmensas, y los conciertos en vivo son al orden del dia.
Aquí, creo que en el presente año, habrán tocado live 4 o 5 bandas…Patético, pero soy de pueblo, y no puedo desplazarme a ver conciertos cada finde…

Autodolor, ni mucho menos que ha parecido, la tuya, una apreciación de paleto. Yo, viviendo en una de las capitales que, según dicen, más cosmopolitas de Europa, Barcelona, la oferta de radio es peripatética. Estamos arreglaos!

Recojo muchas cosas curiosas que comparto como el optimismo y confianza en el nuevo pop de acá, incluida cierta esperanza inconfesable por Zahara; el lúgrube y tedioso universo de los Planetas que pertenece a una galaxia que desconozco; decepciones como los Decemberists o Vetiver; el “caso XX”, vamos a llamarlo así; o la eterna observación de Devendra que me ha hecho mucha gracia, porque describe a la perfección mi estado.

Pero no quería dejar de comentar la que más comparto: la caída en picado de Antony, con el paso del tiempo tengo cada día más claro que desde su homónimo disco de los comienzos no encontraré algo a la misma altura.

LuisM, no he escuchado a Tannhäuser, Bélmez ni Emilio José así que tendré que investigar (es lo bueno de éstos debates, descubrir cosas nuevas), pero me refería más específicamente al indie español por lo que Mayte Martín quedaría en principio fuera (como Miguel Poveda, otro artista que me gusta mucho). El de Fran Gallo no lo he escuchado, pero en su momento fui escuchando los discos de Mus y a mí me aburren soberanamente, no sé si éste último será diferente.

Con Remate no puedo directamente porque me parece que canta fatal (es increíble lo difícil que es encontrar a algún artista indie en España que cante ya no bien sino decentemente) cosa que ya de entrada me echa totalmente para atrás.

Por otro lado no tengo nada en contra de que la gente cante en otro idioma si lo hace bien (me refiero en este caso a la pronunciación) pero me repatea cuando los grupos españoles cantan en inglés y no saben pronunciar y su acento da pena. No es tan radical en el caso de Remate pero tampoco lo hace bien y para eso es mejor no intentarlo.

Por otro lado y por dejar claras mis fobias y filias en general a mí me gusta el pop y (con muchas excepciones eso sí) cuanto más brillante y luminoso mejor. No me atrae demasiado la música instrumental (aunque en el caso del jazz la cosa cambia) y por eso el techno y casi todas sus variantes no me llaman la atención. Puedo apreciar los discos de Autechre por ejemplo como ejercicio meramente intelectual (qué difícil es hacer eso, qué ritmos más brillantes, …) pero no me emocionan prácticamente nunca y lo mismo me sucede con casi cualquier cosa no cantada. Lo digo porque siempre coincidiré mucho más con Mordoh que con César por ejemplo, simplemente por cuestión de gustos, no es que sea ni peor ni mejor.

A partir de ahí estoy totalmente en desacuerdo con el caso de The XX que como ya he comentado me parece un gran disco y sobre todo con Vampire Weekend que es uno de los discos más divertidos y entretenidos que he escuchado en muchos años. Que su música no va a cambiar el mundo, de acuerdo, pero que es un discazo en el que todas las canciones son buenas también. Es el disco que más escuché el año pasado con diferencia (seguido de cerca sólo por los EPs de Northern Portrait y Days y los discos de Butcher Boy, Rumble Strips y Joel Alme) y me parece que es un disco al que volveré muchísimas veces en los próximos años y que alegrará cualquier fiesta a la que vaya.

Eso sí, me uno plenamente a tu reivindicación de Echo & The Bunnymen que siguen siendo buenísimos y creo que son el único grupo de los 80 que sigue sacando grandes discos (Siberia tenía canciones impresionantes).

Antonio, yo no le tengo manía al Lo-Fi si detrás hay canciones (me encantan los primeros discos de The Magnetic Fields o el Alien Lanes de Guided By Voices o últimamente el de The Pains Of Being Pure At Heart), lo que no me vale es utilizar el lo-fi como excusa del todo vale y disfrazando la mediocridad con la coartada del auténtico indie-pop como hacen muchos grupos.

Me llama la atención cómo por ejemplo indicas en el caso de The XX que “Ni las estructuras compositivas, ni la producción me han parecido suficientemente originales o imaginativas”. Es que no sé por qué lo tienen qué ser. A mí de un disco me gustan las canciones y el sonido importa y puede llamarme mucho la atención, pero necesito que haya canciones que me gusten detrás y creo que aquí las hay y unas cuantas. Volviendo al ejemplo de The Cure de César, comparamos este disco con el Seventeen Seconds pero hay que tener en cuenta que es su primer disco. Aun así a mí me parece buenísimo.

A mí el disco de La Bien Querida también me ha gustado a pesar de que alguna canción se la han cargado en la nueva versión por un exceso (creo) de experimentación con la producción frente a la sencillez de la maqueta.

A mí el primer disco de Dylan Mondegreen me gustaba muchísimo y no acabo de comprender muy bien lo que quieres decir que te entró muy bien hasta que descubriste que las estructuras de las canciones eran de lo más triviales. Si te refieres a que es pop del de toda la vida con estrofa-estribillo-estrofa tienes toda la razón, ahora, dime 3 grupos con una colección parecida de canciones pop en los últimos años.

Y su último disco es que me tiene encandilado. Es el que más he oído este año con diferencia. Desde el tema inicial ya me tenía atrapado con ese precioso homenaje a mi adorado Paddy McAloon. Y la despedida es posiblemente la canción más bonita que he oído este año.

En cualquier caso si de producción se trata creo que la producción pop más apabullante que he escuchado este año es la del nuevo disco de [ingenting], el muro de sonido de “Hallelujah” es impresionante y la canción uno de mis temas del año sin ninguna duda.

Un saludo y a ver si saco un rato para investigar todos los grupos que estáis nombrando y no conozco. Un abrazo,

Sergio.

Un inciso: me resulta curioso como casi todos vosotros resaltais la importancia de coincidir o no con las listas de uno o los gustos de otro.

Apenas un apunte: es Fran Gayo, con y.

Al 90 % de acuerdo con Sergio. El 10% pues o no los conozco y por tanto no debo opinar y en el caso de The Xx a mi tampoco me convencen mucho, pero es curioso, precisamente porque veo más apariencia que canciones ( un poco el argumento que utiliza Sergio y con el que coincido plenamente).
LuisM , no veo que comentes nada del disco de At Swim Two Birds y no sé si es porque has cambiado de opinión (loable por otra parte). Yo lo he escuchado con muchísimo interés y sinceramente creo que está muy lejos del anterior.
Por otra parte con Cesar no coincido mucho , pero bueno , era de esperar de un popfolkie como yo. He intentado escuchar a Sunn O)))) y he flipado logicamente, todavía tengo los pelos de punta, jaja. Pero bueno en los que no estan coincido totalmente y no añadiria a Why porque para mi su anterior disco también me parecia más apareiencia que otra cosa y solamente se salvaban un par de temas.

Yo también me apunto los grupos que nombras que no conozco, Sergio. A Days sí que los conozco y me gustaron sus canciones del año pasado, no sabía que había sacado algo nuevo este año.

Lo del rechazo al lo-fi creo que es generalizado y debido a la clara separación que siempre se ha hecho entre demo y disco. Ha sido una separación sobretodo porque las discográficas han buscado casi siempre una demo previa sobre la que trabajar y antes los músicos no tenían tanto acceso a tecnología editora como ahora, por lo que su primer boceto automáticamente se solía considerar incompleto. Tenemos aún esa idea demasiado metida en la cabeza. Piensa que muchas de las geniales canciones de los Beatles se grabaron en 4 pistas (¡lo que hoy supuestamente deberíamos considerar como una demo!). Sin embargo en estos días el lo-fi está en auge en plena generación myspace y youtube.

De todos modos lo de lo-fi lo ha de decidir y declarar el propio artista, él es quien debe marcar un límite entre esto es una demo para producir después o esto ya lo considero la propia obra en sí. P. ejem, si La Bien Querida se hubiera considerado lo-fi habríamos disfrutado de su maqueta como si de su primer disco se tratase e incluso parece ser que estaríamos más contentos (yo también pienso que la maqueta suena un poco mejor). Pues con Joe Crepúsculo es lo mismo, sólo que él supongo que no ha decidido ‘post-producir’ sus discos.

Respecto a Dylan Mondegreen (aparte de que aún esté pendiente de escuchar su segundo disco): ¿por qué tiene que ser una canción o un grupo o un disco originales? Porque para mí ese es el sentido, el objetivo del arte. Desde luego a mí me gusta Loveless (de My Bloody Valentine) y todos sus discos-copias pero Loveless es el que debería salir en las listas del 92, no sus copias (a pesar de que también me gusten mucho los dignísimos ‘Aruca’ de Medicine, ‘Susurrate’ de The Ecstasy of Saint Theresa o ‘Bloweyelashwish’ de Loveliescrushing que salieron ese año también), pero no los podría incluir en lo mejor de ese año, porque se editaron muchos discos buenos originales que serían precisamente los destacables.

Otra vez me he extendido…

Héctor, tiene usted toda la razón: Gayo con “y” (lapsus).

Sergio, es evidente que cada uno tiene sus filias y fobias y, que foros como este sirven para retraalimentanos. Pero sólo un par de apuntes:

Yo estoy totalmente a favor de las voces que sirven de contrapunto a una melodía. Salvo excepciones (Tim Buckley e hijo, un chorro de crooners, pasando por la gran Tina Turner) la música que sólo sirve de acompañamiento a una voz para su realce, no me interesa. Tiene que tener mucho tronío esa voz para que no acabe a la media hora asqueado. Por ejemplo, Tim e hijo (”Grace” sin ir más lejos me parece el paradigma contemporáneo de como tejer una estructura narrativa, que bebe mucho del jazz, en donde instrumentos y voz se confunden, dotando a la voz humana al final, de una integración totalizadora en la trama musical. Otra casuística pues tendrían esas voces que emocionan por si sólas, que no necesitan de altiveces. Voces que imploran de tu a tu al oyente, que ofrecen su voz en vitrinas de las que tenemos llave. Tom Verlaine, Robert Wyatt, Mark E. Smith, Paddy McAloon, Iggy Pop…y un largo etc (por no hablar de otros entornos culturales y, centrándome en el pop/rock). Para mi siempre serán grandes voces por lo el verísmo que engloban y, porqué quizás necesitan de un mayor esfuerzo por parte del oyente.

Paso de entrar en si, a día de hoy, tiene sentido o no el término “indie”, pero Mayte Martín por su insobornabilidad artística (se supone que eso significaba ser “indie”, aunque ahora es “insobornabilidad+movistar”) es de las artistas más a contracorriente de su generación. Otra cosa es que case mejor o peor en el entramado musical de lo establecido (y un pelín trasnochado) como “indie”.

Sobre XX y Vampire Weekend (otros que no trago son los Animal Collective) pues cada uno disfruta con lo que le viene en gana, pero el problema que tengo y, que se va agudizando con los años, es que a la música le pido algo más que “entretenimiento”. Por supuesto que puedo sonreir y bailar con alguna canción de los Vampire, pues claro que con un pedal que ni te menees me embuto en mi chupa negra y bailo con los ojos en blanco las nanas inofensivas de XX, pero eso, al final, sólo me crea un vacío. Por eso busco puntos de fuga en otros terrenos mas excitantes. Igual es que debería desacralizar a la música, darle ese cariz instrumentalista que en última instancia tiene. Me dejo llevar mucho por lo sensitivo (musicalmente y en otros muchos terrenos de mi vida), pero los grupos mencionados, y otros como los Pains, o jj, o …sólo me remiten a estadios ya superados en mi bagaje musical, les atribuyo un valor por alegrarme un momento y, les pinto santos por lo demonios que fueron sus maestros.

Angel, me pillastes!…fue la excitación del momento. Estoy contigo, mejor el primero de los At Swim. Ves, es lo que tiene ser tan sensible.

Ole por ti, César. No se estilan mucho alzadas de mano de este tipo.

A mí lo que me mola es la foto. ¡Anthony parece que está soñando con Footlocker!

Antonio, Days no ha sacado nada nuevo este año que yo sepa, lo ponía de ejemplo del año anterior (si su EP no fue lo más escuchado en mi iPod el 2008 poco faltó).

Estoy bastante de acuerdo en tus comentarios sobre el lo-fi, y en tu ejemplo de los Beatles no digamos nada de las sinfonías de Brian Wilson en Pet Sounds en un 4 pistas.

Discrepo en lo del objetivo del arte, para mí es la emoción, no la originalidad. Si fuera así deberíamos minusvalorar todo disco no original o todo segundo disco de un artista del mismo estilo que el primero.

Y qué decir de los cantantes que llevan 30 años depurando su fórmula (o repitiéndola) y de vez en cuando salen con un disco impresionante.

No desprecio la originalidad, creo que es importante, pero no lo más importante, para mí lo es la emoción. Y si sale un grupo que es un clon de los Beach Boys y que hace las canciones exactamente igual que Brian Wilson pero las canciones son la leche me emocionará sí o sí y me da igual que sean una copia genérica.

El ejemplo de Loveless no me vale mucho porque en ese caso el disco que comentas es efectivamente el mejor y más emocionante del género (para mí al menos). Pero si comparas el primer disco de cualquier género con la cumbre de dicho género, en los casos en los que no coinciden ambos cómo defiendes tu teoría.

LuisM, no estoy defendiendo las grandes voces, yo soy de los que piensa que la mayoría de los cantantes con grandes voces canta fatal porque no se ponen al servicio de la canción sino al revés, pero una cosa es no tener buena voz y otra es cantar mal, y en mi experiencia, la mayoría de los cantantes de grupos españoles (indies, sea lo que sea ya eso) son infames y no logro soportarlos más de 2 canciones porque no son capaces ni de entonar.

De hecho en el caso de los que citas, casi todos me parecen grandes cantantes aunque no tengan grandes voces, y sobre todo grandes intérpretes, que es una cosa que se ha perdido bastante.

De acuerdo en la independencia de Mayte Martín, el término indie le aplica seguramente más que a la mayoría, pero es difícil referirse a la escena musical alternativa española de los últimos años sin utilizar una expresión tan larga como la que acabo de soltar.

Curiosamente coincidimos en lo de Animal Collective, a mi me cuesta muchísimo tragar con ese grupo, aunque a veces alguna canción me gusta. De todas formas me parece que el disco de Panda Bear fue lo más cerca con diferencia que estuvieron de tener un gran disco.

Al contrario que a ti, con los años me sucede que me he cansado de interesarme por sonidos que no me van a gustar nunca (la mayoría de la electrónica instrumental, el post-rock, el metal, …) y cada vez me centro más en los singles de pop pluscuamperfecto y clásico que es con diferencia con lo que más disfruto.

Sólo de vez en cuando me da por alguna cosa “rara” (énfasis en las comillas) como el free jazz que a pesar de estar en las antípodas de mis gustos me resulta extrañamente atrayente, pero no diría que me emociona o al menos sólo en determinadas ocasiones. Como muchas otras músicas me interesan más intelectualmente que emocionalmente, no es que tenga nada de malo, me atraen también, pero el impacto en mi vida es infinitamente menor.

Yo en la música como en todas las artes busco emoción, y con los años me he dado cuenta que lo que más me emociona es el pop, una canción de 3 minutos de melodía perfecta e impacto imperecedero. Sigo escuchando más o menos de todo pero nada supera en emoción para mí al golpeteo en el corazón de un single luminoso y certero.

Un abrazo,

Sergio.

Sergio, también totalmente a favor de la música como detonante de hedonismo y/o placer. Lo que pasa que, con la experiencia y, mucha paciencia, me he dado cuenta que disfruto más com AtomTM que con los Pains. Estilos dispares, pero los primeros me proporcionan infinita felicidad sublimando el pasado para rededifir coordenadas futuras, los segundos hayan confortabilidad en melodías que me remiten a un pasado mejor. es una simple cuestión de pervertir el placer. Y, las dos propuestas juegan a golpearnos el corazón (me ha encantado tu expresión).
Este argumento no es excluyente. Como dices, si un grupo iguala en encanto a las melodías de un “Pet Sounds” o me encandilan como las de un “Tapestry” soy el primero que pego un taconazo y digo: a ver, señores, que esto es la leche!. Pero, repito, mi experiencia como oyente (bagaje o como se quiera definir) me impulsa a rastrear por aquí y por allá en busca de sonidos (melódicos o no) que me sorprendan mas allá de referentes comunes evidentes. Y, ojo, en la música está casi todo inventando y, referentes a seguir tienen todos los grupos y/o solistas, pero otra cosa bien diferente es que éstos sean instrumentalizados profanando el pasado y quedar como listos. Eso, me parece más un insulto al oyente, aun cuando se vistan de oropeles de purpurina.
Uff, que chapa, no?. Pues nada, que a mi los Gods, los portales de Belén y, los Jesusitos de McCaloon me tiran más que un tonto a un lapiz(yo creo que se cree dios y, yo ya le rezo hace mucho). Creo, en definitiva Sergio, que nuestras posturas no son irreconciliables, aun cuando veamos el concepto de “melodia” o el de “tradición/futuro” desde diferentes prismas.

¿Sólo estas decepciones? ¿O es el primer episodio de tantas? Vive el odio y la indiferencia…, que también es cultura

Di que sí, Ricardo.
Si no me decepciono más es porque con la música no me planteo expectativas. Me dejo invadir por todo tipo de seres, y así pasa lo que pasa.

¿Estáis seguros de que The XX no tienen canciones? Me he puesto el disco y me han gustado unas cuantas, además de un par de estupendas versiones que hacen por ahí (Do you mind y Hot like fire).

Bueno, y decir que a mí Fever Ray sí me gustan, aunque sólo sea por los videos y porque me recuerdan a “Déjame entrar”.