El primer disco de Anna Meredith se titula “Varmints” (Moshi Moshi, 2016) y es una experiencia de lo más extraña. Digo extraña pero no sé si es el adjetivo adecuado, y debería decir que es un experimento tan aparatoso como adictivo. Bien, cataloguen como deseen el torrente de música que brota de la mente de esta mujer, pero lo que tengo claro es que esta compositora, cuyo trabajo se reparte  entre la BBC Scottish Symphony Orchestra -en donde es músico residente-, campañas promocionales para Prada, colaboraciones con gente como These New Puritans, encargos de video arte, y un largo etcétera, irrumpe en el mundo del pop para no pasar inadvertida. Pasen sin miedo, aunque los sonidos que ejecuta esta inglesa infunden respeto. [Más…]

Cada cual tiene sus filias y sus fobias. Incluso musicalmente atraviesa periodos obsesivos. El mío este 2016 es, lo confieso, Sam Ray. La revelación de Julia Brown me ha llevado a escrutar sus otras facetas, como Teen Suicide, cuyo título -tan bien traído- “It´s The Big Joyous Celebration, Let´s Stir The Honeypot” (Run For Cover 2016) reconfirma mi regocijo. Esta mente de raciocinio musical lo-fi finiquita sus proyectos con obras maestras. [Más…]

Todavía estoy esperando el disco que supere en emoción a ese exuberante compendio de modernidad y tradición que es “Nuevo Día” de Lole y Manuel; los acordes libertinos del difunto Manuel Molina, y el mismísimo prodigio que sale de la voz de Dolores Montoya cambiaron para siempre, y desde dentro, el concepto tradicional de flamenco. Ellos  eran gitanos, y reformularon un estilo que se refugiaba en la tradición más ortodoxa, y pasados los años su legado sigue tan vigente como el primer día de su publicación, o más si cabe. Lole y Manuel se adelantaron a “La Leyenda Del Tiempo” de Camarón, y abrieron la ventana para que, por entre los primeros rayos de sol de la mañana, entrara una poesía nueva que no estaba en los rigurosos esquemas del flamenco, arreglos de sutil audacia, y por encima de todo esto, crearon una nueva simbología en el Arte gitano respetando su complejo clasicismo, para entregar, en última instancia, un nuevo lenguaje de significados icónicos. [Más…]

Los alemanes inventaron las autopistas. Los africanos el ritmo. Los primeros se especializaron en disciplina y precisión. Meticulosidad que alcanza niveles hipnóticos. Los segundos se doctoraron en sabiduría espiritual. Saber dejarse llevar. La magia deviene trance, también con elevada carga hipnótica. Ambos han llegado al presente con sus virtudes y sus defectos -depende desde dónde se mire- actualizados. [Más…]

Internet: la tumba para unos, la cuna para otros. Que la industria discográfica sea incapaz de resistir los embistes de la (r)evolución tecnológica no impide recurrir al enemigo para recortar gastos. Las dietas de los cazatalentos han sido borradas por la comodidad de la pequeña pantalla, con la audiencia señalando el camino. Ocurrió con el primer álbum de Arctic Monkeys una década atrás, y desde entonces centenares de bandas han conseguido distribución física después de popularizarse en las redes sociales.

Desde East Yorkshire, dos jovenzuelos (Jack Sedman y Harry Draper) se han ido forjando un nombre, Seafret, a base de lanzar composiciones a la órbita digital con una fórmula. No es muy distinta a la de los últimos Coldplay, “Seven Years Old” o James Bay pero en formato dúo. ¿Qué les hace merecedores de aparecer por estos lares? “Tell Me It´s Real” (Columbia 2016), un álbum muy completo aunque seguramente poco comprensible en un país poco dado a dúos masculinos rentables (del Dúo Dinámico a Andy Y Lucas: aquí nunca hemos fabricado un equivalente patrio a Simon & Garfunkel). [Más…]