Llegué con Nuria Graham enfrascada en su folk voluble con tintes psicodélicos. A ratos me recordó el radio de acción de Ryley Walker. Quizás así hubiese sonado una Joni Mitchell adolescente de haber nacido tras el impacto de Nirvana.
“Thank you for flying Montero today / You got a first-class ticket going all the way”. La sorpresa de Montero no está tanto en la accesibilidad de los estribillos como en su luminosidad. Australiano con aire de Fernando Tejero rodeado de músicos griegos con apego por baladas italianas, haciendo de Destroyer amanerado. Con una pizca de Jarvis Cocker. Y lejos de la órbita anglosajona. ¡Qué bien se está lejos del hype! [Más…]
A los pocos meses de levantar polvareda canadiense en 2014 con su primer álbum, Ought participaron en el Primavera Sound. No asistí porque, escuchado por encima, su art punk no me sedujo. Como por suerte todos evolucionamos, esta vez me ha ido MUCHO mejor con -al menos gran parte de- “Room Inside The World” (Sub Pop 2018), un apasionante -de pasión- tercer trabajo. [Más…]
Se estaba haciendo popular Zachary Cole Smith más por su relación con Sky Ferreira que por su trayectoria en DIIV con el excelso “Oshin”, al cual ha costado mucho dotar -por las causas que fuere- de descendencia. Tampoco le ayuda a proyectarse -o sí- su relación con las drogas. ¿O debería decir la droga? Porque la música contenida en “Is The Is Are” (Captured Tracks 2016) se enmarca en un estilo personal perfectamente cuadriculado (ya se mencionó en otro post la referencia de la psicodelia entre Deerhunter y The Teardrop Explodes). [Más…]
Desde Athens, Georgia (como R.E.M) y respaldada por músicos vecinos de Deerhunter, ha dado forma Kristine Leschper a Mothers en torno a la combinación resultante entre su voz y el manejo emocional que hace de ella. Está por encima -en tono, en temblor, en elegancia- de otras cantautoras de folk indie edificado sobre guitarras heridas como Waxahatchee,Torres, Sharon Van Etten o Angel Olsen, manteniéndose además humildemente integrada en un sonido de banda, pese a que la guitarra de acidez estilizada sea su mejor valedora. [Más…]
“Fading Forntier” (Deerhunter). Lo mejor que ha grabado Bradford Cox en clave asequible sin duda. Ha dejado a un lado la joroba esquizoide (¿momentáneamente o la ha extirpado?) que parasitaba en su pop, y se ha acercado lo justito a su marca blanca (blanda) Atlas Sound, hasta obtener nueve canciones que, para una persona de su nivel, podrían calificarse de mainstream. “Living My Life” es la pieza con mayor destello (por algo incluye el título del álbum) sin olvidar exploraciones varias (el arpegio tonificante frente a la embestida sinfónica de “Breaker”, la cadencia en flotación de “Take Care”, lo etéreo espacial con paso implacable de “Ad Astra”, el groove de “Snakeskin” o la estela Lennon de “Leather And Wood”). Demasiadas canciones buenas en un mismo álbum. Y puédese imaginar su figura terminando una actuación con “Carrion” cantando what´s wrong with me…leave me alone. Estremecedor. [Más…]