Categoría: Rescates

A Dave Edmunds le sigo desde casi niño, cuando en navidades de 1970 se instaló en el número uno de los charts británicos con el single “I Hear You Knockin´” –versión de un tema encumbrado por Smiley Lewis en 1955-, aunque la verdad es que durante los cinco años siguientes no me fijé mucho en la trayectoria del galés, una hormiga trabajadora obsesionada con el rock & roll fifties original a la que le daba igual ir por libre –en muchos de sus discos toca todos los instrumentos- que en grupo: consiguió abrir puertas como miembro de Love Sculpture gracias a la versión de “Sabre Dance” en 1968,y después montó Rockpile, que casi acabó funcionando en modo colectivo. Sigue leyendo «Get It» (Dave Edmunds, 1977)

Durante su infancia en Tennessee ya mostró Lee Clayton maneras aprendiendo armónica y pedal steel. Intentó buscarse la vida como cantautor en Nashville y consiguió colocarle la composición “Ladies Love Outlaws” a Waylon Jennings en 1972, para finalmente, tras porfiar en grabaciones menores, fichar por Capitol.

El estilo de Clayton sin embargo rompía los clichés. Era country, pero con actitud de rock de carretera esponjado a través del soul: en “Border Affair” (1978) conviven baladas, country de libro –la canción titular- e híbridos donde se acoplan vientos con pedal steel y punteos de guitarra. Sigue leyendo «Border Affair» (Lee Clayton, 1978)

Casi al mismo tiempo que Godspeed You! Black Emperor en Canadá, Mogwai se formaron en Escocia, y ambos debutaron en 1997. Los dos pilares del post rock moderno.

Casi toda la producción de “Young Team” (Chemikal Underground) corrió a cargo de Paul Savage (The Delgados) y solo se acredita “With Portofolio” a Andy Miller. Un sonido rico en matices pese a la aureola ruidosa del género. En los temas largos, la fórmula consiste en arranques tranquilos cuya intensidad instrumental va en aumento hasta incendiarse. Sigue leyendo «Young Team» (Mogwai, 1997)

En 1971, una de las bazas inesperadas de Stax –en periodo de transición entre el southern funk y Isaac Hayes- fueron los veteranos The Staple Singers que, con un ímpetu inesperado acompañando a su convicción social, hicieron bailar a medio mundo con “Respect Yourself”, para sentenciar pocos meses después con el número uno de “I´ll Take You There” ganándose la fama eterna.

Muchos músicos populares después reconocieron su deuda con The Staple Singers, sobre todo porque no entendían gozar de semejante fama mientras sus inspiradores languidecían en el semianonimato. Sigue leyendo “Time Waits For No One” (Mavis Staples, 1989)

En aquellos días de 1975 dominados por el disco sound, un single de funk llamado “Union Man” llamó la atención, sobre todo porque se publicó a través del sello Asylum, poco o nada familiarizado con el género. La profesionalidad instrumental invitaba a investigar, desembocando en la adquisición de su debut “Cate Bros.”.

Cate Brothers eran los hermanos Ernie Cate (voz y piano) y Earl (segunda voz, guitarra) a los que acompañaban músicos de sesión de primer orden (percusionistas como Eddie Greene y Michael Baird, los bajistas Scott Edwards, Klaus Voorman y Leland Sklar) conducidos además por las manos expertas del productor Steve Cropper (el guitarrista de MGs que aquí toca en cuatro canciones). ¿Cuál era el secreto? Sigue leyendo «Cate Bros.» (Cate Bros., 1975)